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위대한 쇼맨(The Greatest Showman)은 2017년에 개봉한 뮤지컬 드라마 영화로 전 세계적으로 사랑받으며 큰 성공을 거둔 작품입니다. 이 영화는 실제 인물인 P.T. 바넘의 삶을 바탕으로 하여 꿈과 사랑 가족, 그리고 포용에 대한 이야기를 아름다운 음악과 함께 풀어냈습니다. 비평가들로부터 혼합된 평가를 받았지만 대중의 사랑은 엄청났습니다. 이 글에서는 위대한 쇼맨 영화의 등장인물과 유명한 OST 그리고 명대사에 대해서 알아보겠습니다.
위대한 쇼맨 영화의 등장인물
위대한 쇼맨에서 P.T. 바넘이란 인물은 휴 잭맨이 맡아 생동감 있게 연기했습니다. 바넘은 어려운 환경에서 태어났지만 항상 더 큰 꿈을 향해 나아가는 인물입니다. 그는 사람들에게 새로움과 기쁨을 주는 것을 꿈꾸며 이를 위해 서커스와 엔터테인먼트 쇼를 창조합니다. 바넘은 당시 사회의 편견과 구분을 뛰어넘어 다양한 배경과 특징을 가진 사람들을 무대 위로 끌어올립니다. 그는 바넘의 서커스를 설립하며 최초의 쇼 비즈니스라는 명성을 얻게 됩니다. 하지만 삶은 순탄치만은 않습니다. 그의 대담한 사업 방식과 혁신은 사회적 비판과 질투를 불러일으키기도 하며 가족과의 관계에서도 시련을 겪게 됩니다. 영화를 통해 바넘은 성공의 진정한 의미와 가족의 가치를 깨닫게 됩니다. 그는 물질적 성공을 넘어 인간적인 성장과 진정한 사랑의 중요성을 이해하게 됩니다. 채러티 바넘은 P.T. 바넘과의 사랑을 통해 그의 꿈을 이해하고 지지하는 인물입니다. 그녀는 부유한 가정에서 왔지만 바넘과의 사랑 때문에 가족과의 관계가 멀어지는 것을 마다하지 않습니다. 채러티는 바넘의 꿈을 실현하기 위한 그의 노력을 묵묵히 지지하며 그가 성공과 실패를 겪는 동안 항상 그의 곁을 지킵니다. 영화에서 채러티는 바넘의 야망 때문에 가족이 소홀히 다뤄지는 상황에서도 그를 이해하려 노력하는 인내심 강한 인물로 그려집니다. 또한 그녀는 바넘에게 진정한 행복과 성공이 무엇인지를 일깨워주는 중요한 역할을 합니다. 바넘이 자신의 가족과 사랑하는 이들이야말로 진정한 행복의 근원임을 깨달을 수 있게 해 줍니다. 필립 칼라일은 가상의 인물로 이 영화에서 P.T. 바넘의 비즈니스 파트너이자 서커스의 공동 창립자로 등장합니다. 그의 캐릭터는 바넘의 쇼 비즈니스에 대한 비전을 공유하고 또한 그것을 현실로 만들기 위해 함께 노력하는 인물입니다. 부유한 가정 출신에 문화적으로 세련되었지만 자신의 삶에서 진정한 의미와 목적을 찾지 못하고 있었습니다. 바넘과의 만남은 그에게 새로운 기회와 도전을 가져다주며 그는 이전에 경험하지 못한 삶의 방식과 가치들을 발검하게 됩니다. 이 과정에서 필립은 자신의 고정관념과 사회적 위치에 대한 기대를 넘어서는 선택을 하게 되며 바넘이 만들어가는 독특하고 다양한 공연 세계의 일부가 됩니다. 제니 린드(제베카 퍼거슨)는 실제 역사 속 인물인 스웨덴의 나이팅게일이라고 불리는 유명한 오페라 가수를 바탕으로 합니다. 영화에서 제니 린드는 P.T. 바넘(휴 잭맨)이 자신의 엔터테인먼트 사업을 확장하기 위해 미국으로 초청한 유럽의 스타 가수로 등장합니다. 그녀의 역할은 바넘의 경력에서 새로운 장을 여는 중요한 전환점으로 그려집니다. 바넘은 린드의 명성과 재능을 높이 평가하며 그녀를 미국 관객들에게 소개하기 위해 대규모 투어를 기획합니다. 제니 린드의 투어는 큰 성공을 거두며 바넘의 사업에 큰 이익을 가져다줍니다. 하지만 제니 린드와 바넘의 관계가 가정생활과 사업에 복잡한 갈등과 도전을 가져다주는 요소로 작용합니다. 제니 린드는 바넘에게 개인적인 감정을 가지게 되고 이는 바넘의 아내 채러티와의 관계에 긴장을 불러일으킵니다. 앤 휠러(젠데이아 콜먼)는 서커스단의 주요 멤버 중 하나입니다. 그녀는 사회적 편견에도 불구하고 자신의 재능과 열정을 바탕으로 P.T. 바넘(휴 잭맨)이 이끄는 서커스단에서 중요한 역할을 맡습니다. 앤 휠러와 필립 칼라일 사이의 로맨스는 중요한 줄거리 중 하나입니다. 이 두 인물 사이의 사랑은 당시 사회의 인종 차별과 계급 차이라는 장벽을 극복하려는 시도를 보여줍니다. 필립은 부유한 백인 가정 출신이며 앤은 흑인 트래피즈 아티스트입니다. 두 사람의 관계는 사랑이 사회적 편견을 넘어설 수 있음을 보여주는 강력한 메시지를 전달합니다. 앤은 강렬한 연기와 놀라운 곡예 기술을 선보이며 이 캐릭터를 통해 다양성과 포용, 그리고 사랑의 힘에 대한 중요한 메시지를 전달합니다.
유명한 OST
The Greatest Show 이 곡은 영화의 서막을 여는 주제곡으로 서커스의 화려함과 신비로움을 집약적으로 보여줍니다. 휴 잭맨의 강렬한 보컬과 함께 뛰어난 쇼맨십을 느낄 수 있는 곡입니다. 이 곡이 유명한 이유는 영화의 에너지와 꿈을 향해 나아가는 메시지를 강렬하게 전달하기 때문입니다. A Million Dreams 곡은바넘의 어린 시절부터 시작하여 그의 꿈을 현실로 만들어가는 과정을 그린 곡입니다. 꿈을 꾸고 그 꿈을 현실로 만들기 위해 노력하는 모든 이들에게 공감과 영감을 주는 곡으로 많은 사람들의 마음을 움직였습니다.Come Alive 이 곡은 자신의 진정한 모습을 발견하고 삶을 즐기며 살아가라는 메시지를 전달합니다. 이 곡은 영화 속에서 서커스단이 하나가 되어 공연을 펼치는 장면과 어우러져 관객들에게 큰 감동과 함께 삶의 활력을 불어넣어 주는 곡입니다. The Other Side 곡은 바넘과 필립 칼라일의 대화를 통해 서로 다른 삶의 방식과 가치관을 탐구합니다. 이 곡은 다양한 인생의 선택과 가능성에 대해 생각하게 만들며 잭 에프론과 휴 잭맨의 환상적인 호흡이 돋보이는 곡입니다. 제니 린드의 놀라운 목소리로 선보이는 Never Enough 이 곡은 성공과 사랑에 대한 끝없는 갈망을 표현합니다. 이 곡의 인기는 뛰어난 보컬 퍼포먼스와 함께 결코 만족할 수 없는 인간의 욕망에 대한 깊은 탐구 때문입니다. 마지막으로 This Is Me 곡은 서커스단의 무든 멤버가 자신들의 다름을 받아들이고 자신감을 가지고 세상에 맞서는 모습을 노래합니다. 이 곡은 강력한 메시지와 함께 켈라 세틀의 파워풀한 보컬이 인상적인 곡으로 많은 이들에게 용기와 희망을 선사했습니다.
명대사
The noblest art is that of making other happy. 가장 고귀한 예술은 다른 사람을 행복하게 만드는 것이다. P.T. 바넘(휴 잭맨)이 말한 이 대사는 영화의 핵심 메시지 중 하나를 담고 있습니다. 이는 공연을 통해 사람들에게 행복을 전달하려는 바넘의 사명감을 나타내며 동시에 우리 모두에게 타인의 행복을 추구하는 삶의 중요성을 일깨워줍니다. 두번째로 No one ever made a difference by being like everyone else. 누구도 남들과 똑같이 행동하면서 차이를 만들어낸 적이 없다. 이 대사는 바넘의 서커스단 멤버들에게 자신들의 고유함을 받아들이고 자랑스럽게 여길 것을 격려하는 말입니다. 이는 다양성과 개성의 중요성을 강조하며 자신만의 색깔을 가지고 세상에 도전하라는 메시지를 전달합니다. 세 번째로 I am not a stranger to the dark. 나는 어둠에 낯설지 않아. 영화에서 This Is Me 노래의 첫 부분으로 등장하는 이 대사는 서커스단의 멤버들이 사회에서 겪는 차별과 소외를 표현합니다. 이들은 자신의 신체적, 사회적 차이로 인해 어둠 속에서 살아왔지만 이제는 그 어둠을 벗어나 자신들의 진정한 모습을 세상에 보여주겠다는 각오를 다집니다. 네 번째는 Everything you ever want, everything you ever need, is here right in front of you. 당신이 원하는 모든 것, 당신이 필요로 하는 모든 것은 바로 여기 당신 앞에 있다. 영화의 주제곡 The Greatest Show에서 나오는 이 대사는 우리가 진정으로 원하고 필요로 하는 것들은 멀리 있지 않다는 것을 일깨워줍니다. 때로는 우리가 진정으로 소중히 여겨야 할 것들이 바로 우리 곁에 있다는 것을 상기시켜 줍니다. 이 명대사들은 각자의 삶에서 고유한 의미를 찾고 자신만의 길을 걸으며 타인을 행복하게 하는 삶의 가치를 추구하라는 위대한 쇼맨의 메시지를 잘 반영하고 있습니다. 이 영화는 단순한 엔터테인먼트를 넘어서 인생과 꿈에 대한 깊은 성찰을 제공합니다.